不会真有人喜欢华晨宇吧_华晨宇原来的脸

时间：2023-04-17 浏览：16 分类：娱乐资讯

继郑爽风波之后，娱乐圈又砸来一个大瓜：“

华晨宇被爆隐婚生子

”。

偷偷谈恋爱，不小心怀孕，又偷偷生下孩子，突然公之于众，如此令人瞠目结舌的操作，怕是电视剧都不敢演。

外界议论纷纷，华晨宇与张碧晨两位当事人，也并未遮遮掩掩，大方承认事实，表示会一起共同抚养孩子，这才避免舆论过于发酵。

华晨宇与张碧晨之间的爱恨纠葛，我们也不好做过多评判，只希望二人能尽心尽责便好。

随着华晨宇生子的曝光，有不少观众开始扒他的过往情史，但争议最大的，其实是他的事业。这个唱着“火星文”，靠选秀出道的男孩，为何会大红大紫？坐拥3400万粉丝，享受娱乐顶流，出道七年，便被称之为“歌王”，他的身上到底有何魔力？“歌王”他能担得起吗？

一、一首无字歌，开启音乐之路

关于华晨宇的家庭背景，最广为人知的，说他是富二代，父亲是从事矿业生意的老板。

在采访过程中，华晨宇也谈过家庭情况，谦虚地表示，家境是小康偏上的那种。

自小享受优越生活的他，童年生活过得并不快乐，父母离异，父亲忙于工作，很少陪伴儿子，能让儿子衣食无忧，却给予不了精神慰藉。

在孤单中长大的华晨宇，自带一股忧郁气质。

热爱音乐的他，23岁时参加《快乐男声》。

那时的他穿着白色T袖，戴着黑框眼镜，安静地坐在人群中，导演喊了好几遍“08042”，他才缓缓站起来，露出憨憨的笑容，走上舞台。

他唱了一首没有歌词的无字歌，还没唱完便被几位评委打断，蔡国庆一阵皱眉，评价道：

你不是天才要不就是蠢材。

幸好尚雯婕投出关键一票，才得以让他继续往前走。

自此，华晨宇辉煌的音乐之路就此开启，在拿下长沙赛区十强后，又一举摘得年度总冠军的桂冠，顺利签约天娱传媒，专辑大卖，人气暴涨，直通央视春晚，开演唱会场场爆满，一票难求，如今已成歌坛顶流歌手，风采独一无二。

二、成名之路：孤独与质疑并存

与其他歌手相比，华晨宇是独特的，这份独特来自于他的唱功。

但凡听过他作品的观众，都知道他有实力在身，嗓音嘹亮悦耳，习惯在歌中加一段特别吟唱。最突出的是高音，

他能一口气坚持47秒的高音，让人惊讶生畏，即便是韩红这样的歌后，都甘拜下风，自叹不如。

在演唱时，他又自带个人情绪，疯狂的、颓废的、分裂的，与王菲、陈奕迅等人极为相似。

其创作的音乐作品，极具个人风格，能驾驭得了摇滚，也能唱得了流行。

有人评价华晨宇，

有王菲的空灵，陈奕迅的深情，还有欧美的摇滚重金属，

在歌坛算是非常独特的存在。

在创造能力上，他不是只会单纯地唱跳rap，而是尝试各种不一样的风格，即便没有那些复杂的电声乐器，靠一把吉他伴奏，他也能唱出喜怒哀乐，传达出作品灵魂。

华晨宇的歌的确独一无二，但人气日渐增长，关于他的争议之声，也一路高涨。

他的歌曲，不是每个人都喜欢，有些人接受不了他“阴郁邪魅”的台风，

高音被认为是歇斯底里的呐喊，在舞台上表演“斗牛”，不明所以的快速抖手，唱到忘我时，绕着舞台绕圈，最后直接跪在地上。

种种难以预料的举动，忸怩的姿态，夸张的妆容与打扮，疯疯癫癫，让人一度以为他是在搞行为艺术，心里不禁发问：这个少年怎么了？

作妖，浮夸，只会飚高音，这是部分人对他的印象，但即便如此，他仍然创造出诸多奇迹。

一首《国王与乞丐》，在演唱会上引得一万八千人演唱，一首《烟火里的尘埃》，又引得九万人在鸟巢里合唱。

18年9月，他在鸟巢开演唱会，巨大的场地难以容纳热情的粉丝，不得不连开两场，刷新记录，成为九零后登鸟巢举行个唱的第一人。

在获奖上，各种大奖小奖不计其数，纷纷收入囊中。

2016年，在MAMA音乐盛典上，华晨宇惊喜获得“亚洲最佳艺人”，成为目前该奖中国最年轻的获得者。

演唱会爆棚，证明有人气，拿奖无数，证明实力被认可，华晨宇的成名之路，可谓孤独与质疑并存。

三、华晨宇担得起“歌王”称号吗？

过往的种种“黑料”，观众的“两极”评论，并不能阻挡华晨宇高歌猛进的事业，但仍要发问，他为何会火？“歌王”之称是否言过其实？

从实力上看，他是唱作演于一体的全面音乐人，作品具有鲜明的个性与艺术性，擅长用音乐表达情感，独树一帜的大胆台风，教科书般炸裂全场，超强的控场能力，是众多年轻歌手的佼佼者。

在如今“通俗歌曲不通俗、流行歌曲不流行”的歌坛，华晨宇如同是一股新鲜血液，又仿佛是黑暗中的一束光，给歌坛与观众，带来新的色彩与惊喜。

但光有这么还不够，好演员是既有出色的演技，又有交口称赞的敬业精神与口碑，歌手同样如此。

舞台上华晨宇虽有点“疯癫”，但他对音乐的热爱程度，不是浅于表面的作秀，细细深扒，会发现他是

用心创作，用灵魂演唱。

2013年，还在选秀的华晨宇，就说过这么一句话：“

我觉得音乐，可以有一个舞台，但不一定要有擂台”。

对于不少歌手来说，唱歌是他们获利得名的方式，通过打擂比赛，只为争得歌坛一席之地。

但华晨宇则不同，他眼里只有舞台没有擂台，舞台是用来表演的，而不是争谁赢谁输。

每一次走上舞台，他都会当做一次演出，自己唱尽兴了，观众也听爽了，至于其他的，并不重要，正如那句经典语录：

随意点。

在参加《明日之子》时，坐在导师席上的他，曾对歌手李袁杰说道：

你应该学一下最基本的乐理知识，作为一个创作者不知道自己在写什么很可怕，会误导观众的，再有天才的人也要有基础。

在浮躁的娱乐圈，能真正潜心钻研演技与唱功的艺人，少之又少，华晨宇这番话，没有过深的道理，仅仅表达一个音乐人该做的事。

当有人说他歌曲传唱度不高，希望能写点简单的曲子，不是谁都有那么惊人的高音。

但华晨宇觉得，乐坛要往前走，不能总写简单的，脍炙人口的歌。

他会创作新作品，也会改编经典，一首《爸，我回来了》，通过念白形式，配上低沉单调的旋律，渲染出压抑阴沉的环境，再加上他富有情绪的诉说，打动无数歌迷。

一首《齐天大圣》，将我命由我不由天，不甘束缚，追求自由的精神核心，唱到了极致。

这个爱呐喊的男孩，内心也饱含情怀，一首《你要相信这不是最后一天》，唱出了他对疫情的深切感受，鼓励大家相信一切，世界的美好没终结，希望的光芒没泯灭。

无论是新作品，还是改编经典，都满含他的笑与泪，充满灵魂与激情。

真正懂他的人，会沉醉其中，明白其中的故事，但不懂他的人，则难以走心，觉得他很奇怪。

艺术欣赏是一种主观意识活动，仁者见仁智者见智，

爱它就好好珍惜，不爱它就当是路过，也别否认批评。

引用郭敬明那句霸气语录：“

你可以永远不喜欢你不喜欢的东西，但请允许它存在”。

四、结语

曾有记者问华晨宇，这些年来，你会觉得自己是为舞台而生吗？

他回答，从未想过自己是为舞台而生，我只是在认真做一件事，乐坛的大环境的确不佳，也许一人之力改变不了什么。

我也不强求去改变，但坚持去做，总会有人听，即便有些人现在不爱听，或许在未来，他们会爱上我的音乐。

对于唱歌，他很随意，不在乎输赢名次，只追求精神与灵魂的共鸣，对于粉丝，他也很随意，喜欢也好，不喜欢也罢，这是个人自由。

对于创作，他始终认为歌坛要向前走，总想创作不一样的东西，十年前的歌曲他能写，但不想碰，因为大家都这样，歌坛岂不是往后退。

新事物总会被怀疑被打压，但或许有一天，它会取代旧事物。

期待华晨宇在未来，能如烈火的凤凰，重获新生，歌不歌王的，相信观众心中自有定数。

作者：慕清玄