演唱会和现场的区别(演唱会现场是立体声吗)

时间:2023-04-17 浏览:34 分类:娱乐资讯

每年跨年看

五月天

的演唱会成为了习惯,2021年也不例外。

五月天2021年的跨年演唱会仍然取名为

《五月天好好好想见到你》

,而这一次跨年的版本采用特别摄制加现场合成的方式,经过了后期加工,以特别的形式呈现。

看完这场线上跨年演唱会,有一种这么近,那么远的感受。

这场线上演唱会在大部分的时间内,舞台下都没有观众,靠着各种高科技手段,让五月天边走边唱,穿梭在不同的场景,不一样的时空,既上了天,又入了地,时而在海上唱游,时而在废墟中演唱,实在好过瘾。

虽然没有观众,却不少氛围感感。氛围来自五月天五个成员间的互动与调侃,更来自每一首歌所承载的情怀与感动。在一曲

《离开地球的表面》

之后,五月天成员逐一向大家问好,之后由玛莎介绍了这场演出的“概况”。

他直言,“我们现在就是要往演唱会的路上,要跟大家一起跨年,但是我跟大家说没有那么简单,因为今天有一些考验挡在我们面前,我们今天要去跟大家跨年之前要唱出10首喜欢五月天的朋友们票选出来的10首他们最想听的单曲。”

事实上整场演出,五月天一共选唱了12首作品,有意想不到的曲目,也有必须要唱的歌曲。玛莎说,“唱对了我们才能够到现场去跟大家跨年”,不知道这些歌曲是否是大家的心水呢?

先来说说演唱会的惊喜,惊喜应该还是周杰伦以嘉宾身份现身——画面一转,时空一换,背景黑了又亮,

周杰伦

就出现在了特定的舞台上,有点像变魔术一样。

周杰伦与五月天合作了

《伤心的人别听慢歌》

,这是继2021年初,周杰伦与五月天同台演唱了《突然好想你》之后的年内第二次合作。

本来以为周杰伦就只唱这么一首歌,结果有来有往,双方又合作了

《龙卷风》

《龙卷风》这首歌听过无数次,第一次听到以Live Band形式演绎的版本,阿信成为了主唱,周杰伦基本上都在和音,主次分明,但效果出奇地好,比起年初两人合作的《不爱我就拉倒》,这首歌更有味道。

周杰伦或许需要考虑未来与五月天或是与阿信,真正意义上合作一首演唱的作品,所以,希望他在这次演唱会中所预告的“新年新愿望,跟五月天合作一首

《Friday周五》

”不只是画饼而已。

在与周杰伦合作的这首《龙卷风》之外,实际上属于五月天专属的歌曲只有11首,基本上每一首都能称得上是精选,比较意外的是竟然将《青空未来》这首歌精选进了此次演唱会中,想来这也是因为,这首歌是五月天在2021年的唯一新作吧。

《青空未来》

是电影《盛夏未来》的主题曲,本质上是属于阿信的Solo作品,此次是以五月天的形式呈现。

比起Solo的版本,Live的传递出的感染力更强,至少氛围感很鲜明,而歌曲本来就是在唱青春情怀,再加上有背景效应的助攻,渲染力被提升上来之后,令人感触满满。

另外比较新的歌曲还有

《因为你所以我》

,这是五月天在2020年圣诞节这一天推出的单曲,歌曲强调的是情感上的牵挂与牵绊,凝聚的是思念。

歌曲发表一年之后,已经成为了全新的经典。金曲奖真是一剂良方妙药,让这首歌入选了第32届金曲奖“年度歌曲奖”,之后就等同于为歌曲镀了一层金,一首经典就这么被缔造而出。

值得一提的是,在演唱会中,这首歌结束之后就是跨年倒数,这样的安排很巧妙。歌曲的情怀与在新年倒数前播出的是五月天成员在没有演唱会的日子里的生活写照,是能够连接在一起的。

特别是五月天成员在倒数前那一段段感性的独白,是对自己过去一年人生的总结与回顾,格外触动。

主唱阿信作为最后一个分享的成员,他的这一番话意味深长,不只是在分享自己的生活感悟,更是将这些年我们一起所经历的一切汇聚在了一起,听完之后眼泪都要夺眶而出。

“那是一段漫长的时光之旅,从录音带到CD到MP3到串流音乐,从千禧危机到玛雅末日到元宇宙来临,从非典肺炎到新冠肆虐到疫苗发明,从刚刚毕业到找到真爱到孩子长大,从那年那天梦想飞扬的你到此时此刻期盼未来的你。”

在感动与感触之中,五月天陪伴所有人一起倒数,告别2021年,迎来了2022年。

在意外之外,剩下的歌曲都是意料之中的,比如

《温柔》

就是必唱曲目。

这一版的《温柔》是“还你自由版。”重新编曲之后,以钢琴作为铺陈,配上唯美的背景,呈现出了细腻、柔和的线条,成为了最初也是最深的印象。

《温柔》这首歌在这场演唱会中就是一个转折点。阿信的声音从温柔开始转变,慢慢凝聚了力量,场景也随之转换到了高雄演唱会的现场,整个衔接自然而然,毫不违和。

画面上的转变带来了视觉上的冲击,瞬间就令人热血沸腾,万人空巷的场景与阿信充满力量的嗓音相得益彰,再有特效的衬托,掀起了线上演唱会的第一波高潮。

五月天这场跨年线上演唱会,在选曲上不只是讲究的是经典性,更要考虑到所选的歌曲是否能够配合不同的场景,除了《温柔》、《因为你所以我》、《顽固》这三首作品是回归到演唱会现场演绎之外,其余的作品都是在特定的场合中演绎。

《离开地球的表面》有的是直升机的场景,《派对动物》是电厂的场景,《人生海海》是游艇的场景,《青空未来》、《爱情万岁》、《终结孤单》有的是海上舞台的场景。意义的所在就是,每一首歌曲内容、背景都尽可能与演唱的场景贴合,给观众带来更强的代入感,以制造出区别于现场演唱会的视觉冲击力。

另外,配合跨年的喜庆,选曲大多都是以积极向上,且有励志性的作品为主。

《人生海海》

这首收录在五月天2001年发行的第三张专辑的作品,在创作上要表达出的就是,再困难都要以乐观的态度去面对的精神。

20年后再来听这首歌的Live,虽然那个唱歌的人不再年轻,但是声音中依然有着年轻时的倔强与勇敢,依然能给人带来鼓舞与力量。

比《人生海海》更老的是《爱情万岁》与《终结孤单》,两首作品都收录在五月天2000年发行的第二张专辑中,重新编曲之后,都保留了原作的气势,特别是

《爱情万岁》

,开场的击鼓声依然强劲,但是现代科技感的氛围也更鲜明,而这样的编排更贴合如今阿信的嗓音。

《终结孤单》

在重新编曲之后,让歌曲的架构变大,听感也更饱满,就像是进化之后的终极版——还是那一首歌曲,已经不再有原来的感受,好在不变的还是情怀。

五月天的《五月天好好好想见到你》跨年线上演唱会,用尽了心思,留下了经典,制造了惊喜,也锁住的情怀。阿信说“希望每一年都能够像今天一样一起唱歌,一起跨年”,相信这也是很多人每一年的愿望吧。

但是希望2022年,如果还有机会再次欣赏五月天的演唱会,不是在荧幕前,而是在现场。突然,很怀念现场那震耳欲聋的欢呼声,声嘶力竭的呐喊声,以及被声浪包围的感受。

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